TG Telegram Group & Channel
Механика звука | United States America (US)
Create: Update:

Itinéraire Bis для секстета кларнетов
#введение_в_классическую_механику

Кларнет занимает видное место в истории академической музыки и джаза. Возможно, саксофон заменил кларнет в джазе в качестве архетипичного инструмента из-за потенциально большей экспрессивности, но многие виртуозы кларнета (среди - Бенни Гудман и Джими Джюффри) не согласились бы с такой трактовкой - в их руках кларнет был более, чем выразительным. Кларнет звучит более деликатно и рационально, чем саксофон, менее чувственно. Несмотря на теплый тембр, в нем есть какая-то прохлада, ультамарин, лëд и одновременно иронические нотки. Если саксофон - экспансивный инструмент, то кларнет, как кажется, инструмент, больше подходящий для молитвенного или медитативного самоуглубления, он более интровертен. В его звучании есть достоинство, умение держать себя, дистанция, маска— иначе говоря, некоторый аристократизм.

Корпус сочинений для кларнета начал формироваться еще в начале 18 века, вскоре после изобретения этого инструмента, тогда еще несовершенного. Среди видных композиторов, писавших для кларнета как сольные пьесы, так и концерты, или использовавших кларнет на важных партиях — Моцарт, Вебер, Лист, Вагнер, Брамс, Чайковский , Пуленк, Берг, Гершвин, Стравинский, Такэмицу, Лахенман, Шаррино, Саариахо и многие другие.

Для кларнета писали сольные пьесы, концерты для инструмента и оркестра, его использовали в качестве одного из инструментов духового квинтета — кларнет видел многое. Однако в 21 веке, в 2013 году, два известных трио кларнетистов The Clarinet Trio из Германии и Trio De Clarinettes из Франции объединились, чтобы записать импровизационный секстет для кларнетов и бас-кларнетов.

Результатом их смелой авантюры стал альбом Itinéraire Bis. И тут кларнетовый звук разлагается - подобно тому, как призма расслаивает свет — на элементарые составляющие, которые затем собираются в причудливые конфигурации. Инструменты - и вместе, и в сочетаниях - покрывают широкий эмоциональный и выразительный спектр: они шумят, они свингуют, размышляют, спорят, высказываются саркастически, ворожат гипнотические петли звука, заходятся в экстазе, а иногда напротив - цедят звук и говорят со стальной уверенностью. Альбом кажется путешествием по сновидческим ландшафтам, отчасти повседневным, отчасти выряженным в пестрые оттенки китча, в нём есть что-то сюрреалистическое, какая странная неравномерность и разбалансировка. Он вроде бы пытается быть серьёзным, но не может удержаться от замечаний, которые разъедают всякую серьезность и превращают всё в игру — впрочем, со значительными ставками.

Кажется, что теплота в этой музыке, вполне в соответствии со вторым началом термодинамики, рассеивается и рассредотачивается — в конце остаются лишь ледяные силуэты. Но пока пьесы развиваются — это и бездна птиц, и пики леденящего спокойствия, и заметки на полях, и герметичный коммуникативный акт, в семантические глубины которого нет надежды проникнуть. Музыка фундаментальна, в ней нет акцидентального, практически нет мимолетностей, несмотря на иронию, присущую тембру инструмента— только отлитые в формы матового звука движения музыкальной воли.

За наводку на альбом спасибо замечательному каналу с импровизационной, академической и джазовой музыкой Bitches Brew.

https://www.youtube.com/watch?v=dmJ7pSqJRjY&list=OLAK5uy_msI50AEIzT3Ox-NGcjFQyryzDpjNy_qQo

Itinéraire Bis для секстета кларнетов
#введение_в_классическую_механику

Кларнет занимает видное место в истории академической музыки и джаза. Возможно, саксофон заменил кларнет в джазе в качестве архетипичного инструмента из-за потенциально большей экспрессивности, но многие виртуозы кларнета (среди - Бенни Гудман и Джими Джюффри) не согласились бы с такой трактовкой - в их руках кларнет был более, чем выразительным. Кларнет звучит более деликатно и рационально, чем саксофон, менее чувственно. Несмотря на теплый тембр, в нем есть какая-то прохлада, ультамарин, лëд и одновременно иронические нотки. Если саксофон - экспансивный инструмент, то кларнет, как кажется, инструмент, больше подходящий для молитвенного или медитативного самоуглубления, он более интровертен. В его звучании есть достоинство, умение держать себя, дистанция, маска— иначе говоря, некоторый аристократизм.

Корпус сочинений для кларнета начал формироваться еще в начале 18 века, вскоре после изобретения этого инструмента, тогда еще несовершенного. Среди видных композиторов, писавших для кларнета как сольные пьесы, так и концерты, или использовавших кларнет на важных партиях — Моцарт, Вебер, Лист, Вагнер, Брамс, Чайковский , Пуленк, Берг, Гершвин, Стравинский, Такэмицу, Лахенман, Шаррино, Саариахо и многие другие.

Для кларнета писали сольные пьесы, концерты для инструмента и оркестра, его использовали в качестве одного из инструментов духового квинтета — кларнет видел многое. Однако в 21 веке, в 2013 году, два известных трио кларнетистов The Clarinet Trio из Германии и Trio De Clarinettes из Франции объединились, чтобы записать импровизационный секстет для кларнетов и бас-кларнетов.

Результатом их смелой авантюры стал альбом Itinéraire Bis. И тут кларнетовый звук разлагается - подобно тому, как призма расслаивает свет — на элементарые составляющие, которые затем собираются в причудливые конфигурации. Инструменты - и вместе, и в сочетаниях - покрывают широкий эмоциональный и выразительный спектр: они шумят, они свингуют, размышляют, спорят, высказываются саркастически, ворожат гипнотические петли звука, заходятся в экстазе, а иногда напротив - цедят звук и говорят со стальной уверенностью. Альбом кажется путешествием по сновидческим ландшафтам, отчасти повседневным, отчасти выряженным в пестрые оттенки китча, в нём есть что-то сюрреалистическое, какая странная неравномерность и разбалансировка. Он вроде бы пытается быть серьёзным, но не может удержаться от замечаний, которые разъедают всякую серьезность и превращают всё в игру — впрочем, со значительными ставками.

Кажется, что теплота в этой музыке, вполне в соответствии со вторым началом термодинамики, рассеивается и рассредотачивается — в конце остаются лишь ледяные силуэты. Но пока пьесы развиваются — это и бездна птиц, и пики леденящего спокойствия, и заметки на полях, и герметичный коммуникативный акт, в семантические глубины которого нет надежды проникнуть. Музыка фундаментальна, в ней нет акцидентального, практически нет мимолетностей, несмотря на иронию, присущую тембру инструмента— только отлитые в формы матового звука движения музыкальной воли.

За наводку на альбом спасибо замечательному каналу с импровизационной, академической и джазовой музыкой Bitches Brew.

https://www.youtube.com/watch?v=dmJ7pSqJRjY&list=OLAK5uy_msI50AEIzT3Ox-NGcjFQyryzDpjNy_qQo


>>Click here to continue<<

Механика звука






Share with your best friend
VIEW MORE

United States America Popular Telegram Group (US)