С новым топом! Мой обновленный личный топ спектаклей. Осторожно: впереди много восторженных слов!
▪️«Я – Сергей Образцов» в Театре кукол – бескомпромиссно прекрасный кукольный спектакль с совершенно живым Евгением Цыгановым в главной роли. Это постановка-абсолют, в ней сказано пожалуй всё, что может быть в принципе сказано человеком человеку. Про любовь, совесть, утрату, войну, веру, поиск себя и своей цели. Причем сказано точно, нежно и терапевтично.
▪️«Одна абсолютно счастливая деревня» в Мастерской Фоменко – почти совершенный спектакль! Проверенная классика в мире театра – на тончайшей эмоции, цельный, искренний, с крутым текстом. Та самая база, без которой невозможно представить современный российский театр.
▪️«Наш класс» в Театре им. Вахтангова – еще одна постановка высочайшей пробы. Напряженная, выверенная, сложно и затейливо поставленная. Один из моих любимых жанров – когда одна и та же декорация играет разные роли, и действие прямо на наших глазах раскрашивается с помощью подручных средств. Про сильнейшие актерские работы и говорить нечего.
▪️«Кабаре» Евгения Писарева в Театре Наций – ох, ну это шедевр. Впервые на моей памяти в адаптированном для России мюзикле оставляют песни в оригинале. А вот финал – совсем другой, свой, отчаянно попадающий во время. Сумасшедшая актерская работа Олега Савцова в роли конферансье, чудесная Александра Урсуляк. Если сегодня меня попросят оставить один спектакль, прости меня любимая «Деревня», это будет «Кабаре».
▪️«Мария Стюарт» Петра Шерешевского в МТЮЗе – один из самых значительных спектаклей что я видела. Провокационный по форме, очень телесный – вплоть до отвращения, потрясающе придуманный, каждой строчкой бьющий наотмашь. Шиллер конечно переработан, но самые точные слова – из оригинала. Я не исключаю, что вы уйдете в антракте, но это тоже будет ответом на вопросы, которые задает спектакль. Поймете про себя нечто важное.
▪️И сразу же второй мой любимый спектакль Шерешевского – «Ромео и Джульетта. Вариации и комментарии», также в МТЮЗе. Про живую юность, которая против пошлости, цинизма и прочей взрослой мертвечины. Подробнее нельзя, так что остановлюсь. Просто сходите на него! Это то, что сейчас нужно нам всем.
▪️«Сын» в РАМТе – для меня это лучший спектакль Юрия Бутусова (и самый понятный). Очень красивый, музыкальный, пластичный, невероятно трудозатратный для актеров. Некоторые сцены просто душераздирающие. Ну и текст – на цитаты. «На меня давит жизнь», - говорит главный герой, и это конечно лучшее описание последнего года.
▪️«Р» в «Сатириконе» – еще один Бутусов. Многогранный, загадочный, энергичный, фриковатый. О детских травмах, жестокости и главное – о природе и эффекте власти. Лучшая визуализация того, куда мчится птица-тройка. Будут фирменные бутусовские танцы, зажигательное обаяние Константина Райкина и совсем немного «Ревизора».
▪️«Сирано де Бержерак» в театре «Около» – деликатная, даже исповедальная постановка. Из пьесы убрали героизм, гордыню и прочий пафос, и оставили только дистиллированную любовь. Это как будто кто-то взял теплый шарф и укутал твое затюканное сердечко. Я улыбалась весь спектакль.
▪️«Где ты был так долго, чувак?» в Пространстве «Внутри» – гомерически смешная и бесконечно горькая энциклопедия скреп, в которой узнаешь соседа, друга и – неожиданно – себя. Паззл из едва уловимых родных деталей: то, что на кончиках пальцев, то, что не описать. Узнать, поглумиться, проклясть и полюбить все это в нас.
▪️А еще возьму и совершенно спонтанно добавлю в свой список спектакль «Ночь перед Рождеством» в Театре им. Вахтангова. Яркий, фактурный, будто пластилиновый. Режиссер Олег Долин оставил от Гоголя совсем мало текста, тем острее звучит самый длинный (по сути единственный) монолог. Долин вообще сегодня один из самых значительных режиссеров. Не отступая от своего стиля, он филигранно говорит о важном. Знаете, когда в центре Москвы со сцены звучит «Щедрик» – это чего-то да стоит.
>>Click here to continue<<