Дизайн vs Ивент-дизайн:

Достаем тетрадки, ручки, и записываем✍️
Ивент-дизайн — это создание внешнего вида и организации мероприятия. Это процесс, в котором продумывают, как будет выглядеть пространство, какой стиль использовать, как создать нужную атмосферу и как все элементы мероприятия будут работать вместе, чтобы оно получилось успешным. Ивент-дизайн включает в себя все — от декора и оформления места до того, как гости будут взаимодействовать с окружением, программой и друг с другом.

Кстати, в прошлом году на «Креативе на Волге» одним из треков был ивент-дизайн. Треки этого года пока мы храним в секрете, но скоро расскажем здесь @createonvolga🤫

Катя Алексашина, руководитель отделя креатива в Лисе, рассказывает, что должны знать ивент-дизайнеры в 2025:

Чтобы говорить о трендах в ивент-дизайне, важно сначала разложить его на составляющие: из чего вообще складывается опыт гостя? Что делает событие запоминающимся?
Вот несколько ключевых векторов, которые определяют лицо событий в 2025 году.

💡 Площадка — больше, чем просто место
Сегодня локация — это не просто про «удобно добраться» или «вкусно поесть». Все чаще выбор падает на атмосферные места с историей, которые сами по себе уже создают настроение.
Это могут быть пространства вроде ГЭС, «Яузы», «Бланка» или ДК «Серп и молот» — места, которые ощущаются как арт-объекты.
Чем интереснее и точнее подобрана локация под тематику события, тем глубже погружение и сильнее вау-эффект.

💡 Графический дизайн — язык ивента
То, как событие «говорит» с гостем визуально, имеет огромное значение. Команда «Мандариновой лисы» выделяет несколько направлений, которые задают тон:
Фольклор — в графике появляется отсылка к культурному коду: принты, орнаменты, узоры, которые связаны с историей места или региона.
Пиксель-арт — эстетика цифрового прошлого, которая круто сочетается с современными визуальными решениями.
Миксы трендов — например, фольклор и пиксель-арт вместе. Получаются свежие, нестандартные визуальные решения.
Минимализм — особенно тот, где главный герой — шрифт. Иногда достаточно одной фразы, цвета из брендбука и правильной композиции, чтобы визуал цеплял.
Шрифты как арт — когда текст становится не просто информацией, а самостоятельной графической единицей. Это уже не про «что написано», а про «как это выглядит».

💡 Декор — физическое продолжение идеи
Здесь все про материалы, ощущения, объем.
Важным направлением остаются натуральные и переработанные материалы. Хендмейд, крафт, все, что про тепло рук и текстуру.
И, конечно, диджитал-декор. Его становится все больше: экраны, проекции, работа с ИИ. Например, на ПМЭФ стенды уже не просто информируют — по ним можно ходить как по музею.

✨ Все это — лишь малая часть мира ивент-дизайна. Главное — уметь чувствовать, как соединить элементы в единое целое. И делать красиво.
💡Коллаборации
Еще один важный тренд — смешение стилей, культур, брендов. Это про свободу выражения, когда не существует «правильных» комбинаций.

Делитесь в комментариях, замечали ли вы эти тренды? И как бы вы дополнили список?👇