Иногда совет «пиши, о чем знаешь» воспринимается буквально. Мною в том числе. Я вот прожил около 15 лет в Петербурге и мне понравилась идея, что герой будет разрываться между городами. Производственно я еще не знал, что это примерно ад. Снимать разные города тяжело. Нужно либо выдавать локации одного города за другой или экспедиция. Но я был очень рад – Московский вокзал, Сапсан, фактур-фактура. Это сейчас понятно – не надо вокзалов и аэропортов по возможности. Поезда – ну прям если по-другому никак. От всей этой моей задумки в ИСЗ осталась электричка. Расскажу позже про то, как мы это снимали.
Под впечатлением от сценария «Старикам тут не место» и всей традиции нуара я старался сделать рассказ через действие. Зрительский ребус. Мы видим, как герой действует и только потом понимаем, что именно он делает и к чему это приводит. Забегу вперед – глобально такой подход, конечно, хорошей реакции у продюсеров не нашел. Но его следы остались, потому что я таким сделал героя. Он не объясняет действия, он просто действует. А мы постепенно догадываемся, что им движет и чего он добивается. Радость проделанной зрительской работы очень ценна. Когда у тебя в голове складывается причинно-следственная связь – это очень окрылят и подключает. Ты больше включаешься в кино, присваиваешь его. В итоге этот подход в формировании истории я экстраполировал на все, что пишу.
Уже на этом этапе я понял, что у главного героя дочь. Что ключ к герою лежит там. Ввел сцену «герой следит за молодой девушкой в наушниках». Зритель потом должен был узнать, что это она. В итоге дочь появилась спустя несколько лет только во втором сезоне, а в третьем в тех самых наушниках.
Появился герой студента практиканта. Он обрел имя. Это знак, что он тоже нашелся. Я еще не понял, что именно их дуэт – это сердце фильма, но чувствовал, что он будет активным участником их приключений. Я его назвал в честь своего друга Артёма Алашеева. В характерах у них ничего общего нет, может совсем чуть-чуть. Но сам факт того, что я могу называть персонажей как хочу и присваивать качества моих друзей – это, конечно, крутое чувство. Мне кажется, что некоторые авторы только из-за этого и пишут.
Нужды в такой подробной заявке уже нет. Но я воспользовался форматом и сделал что-то типа поэпизодника первой серии. Получилась заявка всего и сериала и пилота одновременно. Все это было сделано, чтобы перестраховаться. Чем больше и подробно я пишу – тем больше все участники проекта понимают, что конкретно я имею в виду. Сейчас понятно, что это не обязательно, но для теста истории и своих сил очень даже подходит.
Появилось еще больше фактуры. Это тоже полезная штука. Какие-то детали, ходы, узнаваемые локации – это все строит мир. Уже начинаешь видеть картинки, смотреть кино в голове. Очень люблю вставлять текст неожиданную прямую речь. Это дает энергии и дает понимание того, как говорят герои. Злоупотреблять этим не стоит, но если очень хочется – пару метких фраз могут красиво окрасить текст.
И вот я отправляю последнюю версию заявки и получаю ожидаемое любым автором в ответ «заявка принята». За нее уже мне заплатят! И у меня уже есть работа, получается! Со мной заключают договор. Но пока только на одну серию. Потом такого со мной не случалось, но я так понимаю, что доверия на весь сезон я еще не вызывал. Но какая в целом разница? Я пишу то, что мне по-настоящему нравится. Один, по своей собственной разработке – что может быть круче? Это я еще не знал, что меня ждет впереди. А пока не терпелось перейти к первой серии.
Иногда совет «пиши, о чем знаешь» воспринимается буквально. Мною в том числе. Я вот прожил около 15 лет в Петербурге и мне понравилась идея, что герой будет разрываться между городами. Производственно я еще не знал, что это примерно ад. Снимать разные города тяжело. Нужно либо выдавать локации одного города за другой или экспедиция. Но я был очень рад – Московский вокзал, Сапсан, фактур-фактура. Это сейчас понятно – не надо вокзалов и аэропортов по возможности. Поезда – ну прям если по-другому никак. От всей этой моей задумки в ИСЗ осталась электричка. Расскажу позже про то, как мы это снимали.
Под впечатлением от сценария «Старикам тут не место» и всей традиции нуара я старался сделать рассказ через действие. Зрительский ребус. Мы видим, как герой действует и только потом понимаем, что именно он делает и к чему это приводит. Забегу вперед – глобально такой подход, конечно, хорошей реакции у продюсеров не нашел. Но его следы остались, потому что я таким сделал героя. Он не объясняет действия, он просто действует. А мы постепенно догадываемся, что им движет и чего он добивается. Радость проделанной зрительской работы очень ценна. Когда у тебя в голове складывается причинно-следственная связь – это очень окрылят и подключает. Ты больше включаешься в кино, присваиваешь его. В итоге этот подход в формировании истории я экстраполировал на все, что пишу.
Уже на этом этапе я понял, что у главного героя дочь. Что ключ к герою лежит там. Ввел сцену «герой следит за молодой девушкой в наушниках». Зритель потом должен был узнать, что это она. В итоге дочь появилась спустя несколько лет только во втором сезоне, а в третьем в тех самых наушниках.
Появился герой студента практиканта. Он обрел имя. Это знак, что он тоже нашелся. Я еще не понял, что именно их дуэт – это сердце фильма, но чувствовал, что он будет активным участником их приключений. Я его назвал в честь своего друга Артёма Алашеева. В характерах у них ничего общего нет, может совсем чуть-чуть. Но сам факт того, что я могу называть персонажей как хочу и присваивать качества моих друзей – это, конечно, крутое чувство. Мне кажется, что некоторые авторы только из-за этого и пишут.
Нужды в такой подробной заявке уже нет. Но я воспользовался форматом и сделал что-то типа поэпизодника первой серии. Получилась заявка всего и сериала и пилота одновременно. Все это было сделано, чтобы перестраховаться. Чем больше и подробно я пишу – тем больше все участники проекта понимают, что конкретно я имею в виду. Сейчас понятно, что это не обязательно, но для теста истории и своих сил очень даже подходит.
Появилось еще больше фактуры. Это тоже полезная штука. Какие-то детали, ходы, узнаваемые локации – это все строит мир. Уже начинаешь видеть картинки, смотреть кино в голове. Очень люблю вставлять текст неожиданную прямую речь. Это дает энергии и дает понимание того, как говорят герои. Злоупотреблять этим не стоит, но если очень хочется – пару метких фраз могут красиво окрасить текст.
И вот я отправляю последнюю версию заявки и получаю ожидаемое любым автором в ответ «заявка принята». За нее уже мне заплатят! И у меня уже есть работа, получается! Со мной заключают договор. Но пока только на одну серию. Потом такого со мной не случалось, но я так понимаю, что доверия на весь сезон я еще не вызывал. Но какая в целом разница? Я пишу то, что мне по-настоящему нравится. Один, по своей собственной разработке – что может быть круче? Это я еще не знал, что меня ждет впереди. А пока не терпелось перейти к первой серии.
