TG Telegram Group Link
Channel: Что я видел
Back to Bottom
Еще из того, что мне показалось любопытным – «Third Person» в Ebisu Sign Language Theatre - это вроде нашего Театра мимики и жеста, поставили вместе театр и режиссер Atay Citron. Третья персона – это переводчик с жестового языка. Вот уж про что я никогда не слышала. Есть такая профессия и можно заказать, чтобы он с тобой пошел в любое важное место – к врачу, в суд, к психотерапевту, на операцию. Только их мало и тебе может быть срочно, а все заняты. Но вообще это про взаимоотношения с переводчиком, который, вроде, должен быть тобой, но обращаются всегда к нему, к тому же он может быть неточен и эмоционально переводить мимо, и пр. В общем, без него\нее (играет женщина) нельзя обойтись, но в то же время она может раздражать, злить, мешать. Ну и ей тоже непросто, она не может стать нейтральной – тогда это перестает работать, не может быть прозрачной, не может терять себя. В общем, вся эта коллизия очень интересна, но решается она в основном теми же разговорами, только с переводом. И немного физический театр, поскольку жесты требуют. Все в полутьме и только подсвечены плошки с водой, где после каждой сцены моют руки. Опять же театрально не супер, немного декларативно, но тема интересная.
Еще один спектакль – моно «Narkis», «Мифическая история о современном нарциссе», его сочинил и играет Binyamin Yom Tov. Если я правильно понимаю, я видела у него один спектакль, который все очень хвалили – «Tavas» (Павлин), но поскольку он все время говорил (это не стендап, но текста очень много), а я не понимаю иврит, то чем он хорош мне осталось не ясно. Ясно было только, что это автобиографично, что сам он гомосексуал, но из очень традиционной религиозной семьи, что, конечно, тяжелый наворот, что сам он иронизирует над этим, но и демонстрирует, в общем – настоящий павлин. На этот раз был перевод, все было понятно, так что восхищение зрителей я разделила. Речь опять про себя – павлина и нарцисса, собственной биографии тут нет, но темы обсуждаются прежние, без сквозного сюжета, а ловко перескакивая с предмета на предмет. Вообще, при том, что актер он не суперобаятельный, хотя с отличным чувством юмора, точными реакциями, хорошей пластикой и вообще очень оснащенный – поразительно, как он почти два часа держит зал. Внутри есть несколько смешных сюжетов. Один – как он приходит в ночной клуб и кадрит парня – он играет с вертящимся зеркалом, то есть влюбляется сам в себя, как и положено Нарциссу, и сама технология обольщения выглядит очень забавно. И сюжет, как он закручивает роман с Биби Нетаньягу (мы оба Беньямины) и бросает его. В финале там есть забавное рассуждение о том, что сейчас люди должны быть благодарны геям, потому что любовь к мужчинам смягчает сердца, что в нынешний мужской жестокий век необходимо. Так что как увидите гомосексуала на выходе из театра, скажите ему спасибо. https://youtu.be/uWxUxkbsOCs?si=tJkBXdNblp4ZcqsX
Задним числом еще про один спектакль на Изра-драме, на который очень надеялась, но была разочарована. «Step» (Scenes From the History of Humankind), который поставил Zvi Sahar, я видела пару его спектаклей («Планета-яйцо» и «Соль земли») в его театре PuppetCinema, это все был предметный театр, работающий вместе с видео на укрупняющей съемке, которая тут же проецируется. Известный ход, но он это симпатично делал. Теперь он худрук Itim Ensemble, но название PuppetCinema присутствует, видимо, обозначает его. В этот раз он пишет, что спектакль вдохновлен книгой Юваля Харари Sapiens и сам читает текст от автора, а 7 актеров иллюстрируют его слова. Почти до самого конца это просто общие места про то, что поначалу человек был ничего, а потом испортился, актеры в таком раскладе играют как любители и смотреть одно расстройство. Но в конце Сахар включает свои фирменные умения, выставляют ряды маленьких кукол, снимают сквозь них движущейся камерой и т.д. и на экране мы видим город, полный людей, в общем маленькое волшебство, как он умеет. Но спектакль это не спасает.
https://itimensemble.com/shows/step-scenes-from-the-history-of-humankind/?lang=en
30 декабря. Посмотрела онлайн в моем любимом NDT-2 тройчатку молодых, но уже известных хореографов Illuminate – очень симпатичную. А труппа – как всегда блеск, просто счастье смотреть на этих танцоров. Три получасовых одноактовки шли по нарастающей.
Первая - Lights, Camera, Dismantled, поставила Micaela Taylor, американка, сама пришедшая из хип-хопа и коммерческого танца и тут это видно. Есть немного эстрадная манера, ритмически эффектная, и чрезмерный для меня драмбалет – что-то вроде сюжета и жестами все показывается. 8 танцоров – 4 мальчика и 4 девочки, она ставит как бы про свой Лос Анджелес, про желание быть на виду, борьбу за первенство и пр. Но для меня сейчас все равно все как будто про войну. Тем более, что там интересные костюмы (ее, кстати), и тело как бы в красном чулке под одеждой – мы видим красные руки и в разрезах белых рубашек тоже красное тело, для меня это прямо кровь. И еще сильные гримы, набеленные лица, а брюки черные теряются на фоне черного задника, так что видим красные руки, белые рубашки и носки.
https://www.youtube.com/watch?v=K-SWo0sTX7A
Вторая часть - Codes Of Conduct, хореограф (он же композитор и музыка очень любопытная и странная, хотя он говорит, что это скорее шумы) Jermaine Spivey, тоже американец. Интереснее, страннее, менее стандартно. У него прямой истории нет, но есть взаимоотношения, исследует тему человек и коллектив (поэтому «Нормы поведения»). Но для меня опять война, особенно когда сирена и люди лежат на земле. Но, наверное, дело во мне. Этот спектакль он впервые поставил два года назад, видимо, это был какой-то проект для молодых хореографов, теперь заново сделал уже «как большой» - вместо 5 – 10 танцоров и вообще говорит, что очень изменил. Ритм сначала медленный, люди как будто куклы, двигаются резко, но с остановками, синкопами, но к концу ритм нарастает все сильнее. И еще очень эффектно со светом в какой-то момент и с цветными фильтрами. У каждой фигуры две тени – зеленая и розовая, это очень красиво. https://www.youtube.com/watch?v=W71rmIDY2SY
Третья часть самая эффектная - Bedtime story, поставил израильтянин Nadav Zelner, всего 30 лет ему, а уже он где только ни ставил (в Москве тоже, как я понимаю, и в Стасике, и в Большом). Говорит, что у него тунисские корни, большей частью все идет под очень восточную танцевальную музыку, но ритм движения гораздо быстрее и еще все это клоунада, дуракаваляние – в мимике в том числе. Он говорит, что надо найти в себе детей, но вообще есть ощущение, что это подростковая история – и по веселью, и по энергии, по смешному кривлянью. Много соло и дуэтов, каждого видно и тут особенно видно, какие все танцоры молодые и живые, ясно, что это должно иметь большой успех. https://www.youtube.com/watch?v=eQVUR85IyHo
Интервью с Nadav Zelner почему-то нет, но вообще парень видный. Вот нашла его маленький танцевальный фильм, где он сам же и танцует, очень забавный https://www.youtube.com/watch?v=4tzkENFtRjY
А еще, как напомнила мне более внимательная зрительница, чем я, тут с Надавом танцует Моран Миллер, которая не только главная героиня прелестной Living room в постановке Инбаль Пинто, но и у той же Пинто, главная героиня карантинной короткометражки Outside, которую Инбаль сочинила вместе с Этгаром Керетом и где телевизионный партнер Миллер - ослепительной красоты актер\танцор японец Mirai Moriyama и все это уже давно в сети, я как-то выкладывала. Вот оно: https://vimeo.com/706038308 и еще вот тут много интересного https://www.alexandremagazine.com/014-mirai-inbal-english
«Бабель» издал отдельной книжкой пьесу Аси Волошиной «Crime», в качестве презентации сделали в тель-авивском театре «Маленький» читку монопьесы на два часа, собранной самой Асей из этого большого текста. Читку сделал театр Fulcro, новенькие антивоенные репатрианты из Питера, в сетях читала, что их хвалили, но не видела пока. Решила соединить вместе театр и пьесу, которую все не решаюсь прочесть. Ну и вроде читка – это не совсем театр, который я пока не могу смотреть, кроме сугубо документального. Кажется получилось. Текст читали без нажима, на ногах, но с телефонов и бумажек - три актрисы, один актер и пианистка. Текст правда сильный и для меня как бы даже документальный, как фиксация своего отчаянья, страха, растерянности, ненависти начала войны, ее первых месяцев. Очень узнаваемый во всем, так что подключаешься сразу. Причем это любовный монолог женщины из России к мужчине из Украины, ушедшему воевать и пропавшему с радаров в самом начале войны, воображаемый диалог, в котором есть только одна сторона – там и воспоминания, и мольбы, и страх. И унижение оттого, что у тебя вообще нет никаких прав говорить о войне, война не твоя, ты должна только молчать, а тебя разрывает тоска и тревога. Текст скачущий, рваный, дневниковый, задыхающийся, бросающийся от телесного жара почти в сатиру. Режиссерка Даша Шамина.
24 марта. Пошла в Батшеву на неожиданную для меня вещь – танцевальную инсталляцию «Фуро» Наарина. Эту штуку он поставил в 2006-м году для Еврейского театра в Стокгольме, после чего он, как я прочла, дважды – в 2008-м и 2012 - показывал ее со своими танцорами в Израиле. И вот теперь основная труппа Батшевы играет целый блок, две недели с 24 марта до 7 апреля. Заранее объяснили так: шоу идет циклами в течение нескольких часов. Каждый цикл – это дуэт, но в следующем цикле танцоры другие. Билеты продаются на каждый час: на 6, 7, 8, 9, причем зрители могут войти в любой момент в течение часа от времени на билете и смотреть сколько захотят. Понятно, что через 20 лет после премьеры это уже не выглядит экспериментом, но как спектакль хуже от этого не становится. Поскольку я не понимала, что это будет, а труппу Батшевы очень люблю, то посмотрела на каст и взяла билет на первый же час первого показа, решив, что наверное захочу посмотреть на разных танцоров в нескольких циклах. Не прогадала.
Выглядит это так: когда входишь в зал (играют в зале Варда Батшевы), ты видишь выгородку: три темные стены и танцора, расставляющего стопку тазиков по полу. Потом выходит партнер, и под звуки, которые мне на входе со страху показались сиреной, а потом – стонами, и как будто отсылают к войне, начинается в центре сцены между тазиками первый дуэт. Потом вступает видео, которое проецируется на три стены, создавая пространство японской общественной бани (это и есть фуро) со шкафчиками, входом с улицы и выходом в парной зал, где тоже тазики стоят. Это пространство как будто все время вертится вокруг нас, оборачиваясь то одной, то другой стороной. Как только видео начинается, танцоры становятся на кубы по бокам сцены и дальше танцуют уже на них. Видео – это анимация японской художницы Tabaimo (Ayako Tabata), история в бане, вполне себе кино, а не фон для танца, - сюрреалистическое и абсурдное, с отличными деталями. Мне особенно понравилось два момента: когда входит человек и начинает раздеваться, а после того, как он разделся догола, расстегивает молнию на спине и снимает кожу, как еще один слой одежды, и так 22 раза. А второй – когда на центр выходят два борца сумо и начинают бороться, потом поднимаются и вроде начинают целоваться, а потом видишь – второй постепенно сдувается и исчезает, будто первый его ест (сразу вспоминается анекдот: мама, парень девушку ест! – не говори глупостей, он ее целует. Ой, правда ест…) Еще есть отличный момент, когда выезжает самосвал и сбрасывает какие-то мешки в ванну, а там сидят люди, причем некоторые в верхней одежде. В общем, интересная штука и действие идет то одновременно с танцем по бокам, то замирает одно, то другое. Танцуют прекрасные танцоры, чередуя женские и мужские пары, в какой-то момент кажется, что они тоже в бане перед зеркалом и рассматривают свое тело. То играют на зрительном контакте друг с другом, то каждый сам по себе, а в финале цикла исступленно поют, почти вися на вращающемся турнике. И конечно, одна пара не похожа на другую, хоть хореография едина, но детали у всех разные и это ужасно интересно. За каждый цикл кино прокручивается дважды, второй раз в немного сокращенном виде, то есть цикл идет минут 40, следующая пара входит с новой стопкой тазиков, и в конце весь пол заставлен. Я в результате так и просидела с начала до конца. Первые три с половиной цикла – на первом ряду (долго не просидишь, лавки без спинок), потом пошла стоять за последний ряд, чтобы видеть всю картинку сразу и смотрела, как служители рассаживают приходящих новых людей по мере ухода старых. После пятой пары устала и думала, что уйду, но тут в шестой паре вышел мой любимец Билли Бэрри и я пошла опять на первый ряд. Надо сказать до конца (это было в 22.30) досидело человек 8, что ужасно обидно, последняя пара была очень хорошая. Вообще многие уходили, когда видели начало повторения, как будто они пришли сюжет смотреть. Последняя песня вроде была по-английски, но я слов не разобрала, что-то про друзей, а в описании сказано, что они кричат-оплакивают своих умерших друзей. И вот это сейчас иначе, чем реакцию на войну воспринимать невозможно. https://youtu.be/S1ts0LBPZxs?si=cISTTMlbOPi2q8nk
Первая пара
HTML Embed Code:
2024/03/29 10:40:34
Back to Top